Archivo por meses: febrero 2019

Cómo dibujar una pluma con lápiz de grafito

El día de hoy veremos cómo dibujar una pluma con lápiz de grafito en un video de YouTube. El enfoque explorado aquí se basa sobre principios que son relevantes para cualquier tema. Dibujar una pluma es un excelente ejercicio para desarrollar su comprensión de la textura y cómo se comunica a través del valor y la línea.

Aprende también cómo dibujar en ángel realista en este paso a paso.

Materiales que necesitarás para poner en práctica esta lección

Necesitarás tres lápices de grafito para desarrollar la forma, las relaciones de valor y la textura de la pluma. Los lápices que elijas pueden variar según la cantidad de presión que naturalmente coloques en la superficie al dibujar. En este ejemplo, se utilizan los lápices “H”, “HB” y “4B”. El lápiz “H” se aplica en las primeras etapas con un ligero toque. A medida que se desarrollan los valores, se utilizan los lápices ligeramente más oscuros “HB” y mucho más oscuros “4B”.


El hiperrealismo de Emanuele Dascanio

El hiperrealismo es un movimiento artístico que consiste en la reproducción idéntica de una imagen en pintura o dibujo. Esta visión apareció durante el último cuarto del siglo XX, apenas unos años antes del nacimiento de Emanuele Dascanio en 1983. Conoce sobre la técnica del hiperrealismo de Emanuele Dascanio, un artista muy reconocido.

Conoce también sobre las obras de la joven artista Heather Rooney en este enlace.

Originario de Milán, Italia, este joven artista comenzó con una escuela de arte antes de estudiar y trabajar en Gianluca Corona, con quien aprendió la técnica de la pintura al óleo. Pronto, Emanuele Dascanio encontró su camino en un estilo artístico muy particular: el hiperrealismo.

A través de la pintura, al principio, luego en el dibujo, el artista transcribe objetos y personas con un realismo simplemente extraordinario. Engañando hábilmente el ojo de las personas con sus obras que suelen ser confundidas con fotografías.

El hiperrealismo es una técnica de mezcla que datan desde el Renacimiento hasta las del realismo fotográfico moderno. Es la precisión con la que Emanuele Dascanio crea cada admiración en la pintura y donde en cada aspecto de sus retratos, encontramos una emoción hasta ahora única en la fotografía. Observa y admira algunas de sus obras.


Cómo dibujar un ángel realista a lápiz

El día de hoy tomamos un video de YouTube publicado por Arte-Divierte que corresponde a la serie para aprender a dibujar. En esta oportunidad el canal nos ofrece un tutorial para aprender a dibujar un ángel realista a lápiz. En este tutorial  el artista realiza su dibujo de forma libre como lo haría normalmente.

Dibujar un retrato en negativo requiere un tiempo de adaptación mínimo, especialmente si no tienes un gran hábito de este tipo de arte. Este es un proceso inverso, significa que tu dibujo está estructurado por las áreas brillantes. Cada trazo de un lápiz permite que tu personaje emerja de las sombras. Para hacer un dibujo realista, recuerda que es importante no pasar por alto los diferentes aspectos de esta técnica de dibujo, como es hacer un buen boceto.

Aprende también cómo dibujar un bebé a lápiz paso a paso, en este en lace.


Creaciones dibujadas a mano por el hiperrealista escocés Paul Cadden

A primera vista, estas impresionantes imágenes parecen momentos capturados por un fotógrafo talentoso. Pero no siempre puedes creer lo que ves. Estas imágenes, con sus increíbles detalles fotográficos, son de hecho creaciones dibujadas a mano por el  hiperrealista escocés Paul Cadden.

Regularmente, con nada más que un lápiz en la mano, el artista de Glasgow produce dibujos intrincados que fácilmente podrían rivalizar con el trabajo de cualquier cámara digital de última generación.

Desde las arrugas en el rostro de una mujer, las gotas de agua y hasta una bocanada de humo de un cigarrillo, pueden ser capturadas por el talentoso artista de dibujos hiperrealista  para darles con su técnica, un aspecto asombrosamente real.

Cadden comenzó a dibujar a una edad muy temprana y siempre ha estado interesado el arte. El hiperrealismo lleva el fotorrealismo: pinturas basadas en fotografías pero realizadas en un medio no fotográfico, un paso más allá.

Con una historia en animación y diseño gráfico, Cadden asegura que su movimiento hacia el hiperrealismo se debió a su talento para el detalle.

Sus creaciones, que se exhiben en la Galería Plus One de Londres, reflejan su amor por los detalles con una sola imagen que demora hasta seis semanas en producirse.

Al trabajar con lápiz o grafito y tiza blanca, Cadden puede crear siete piezas de póster al año, que se venden por hasta £ 5,000 cada una.


Dibujo de bebé a lápiz

Video para dibujar un bebé paso a paso

En esta oportunidad le damos las gracias al portal de YouTube ArteconAles el cual nos ofrece un video para dibujar a un bebé paso a paso con la técnica de hiperrealismo.

Los amantes del arte de dibujo a lápiz pueden aprovechar al máximo este video para poner en práctica sus habilidades o para adquirir nuevos conocimientos en el arte del dibujo.

En este tutorial ArteconAles nos enseña cómo dibujar paso a paso a un bebé utilizando polvo de grafito con pinceles y lograr un efecto real.

Aprende también a dibujar un mandala con este paso a paso.

Los materiales que deberás tener a la mano para poner en práctica este dibujo son:

  • Lápices 2B y 4B
  • Pinceles redondos sintéticos en tamaños pequeño y mediano
  • Papel para dibujo: marquilla, opalina, bond u otros.
  • 1 Pañuelo desechable
  • Difumino
  • 1 Hisopo

Kareem Waris Olamilekan un niño artista

Kareem Waris Olamilekan conocido como “Waspa” es un niño artista nigeriano de Lagos, de 11 años que domina su arte a la perfección e impresiona al mundo.

Este aspirante a artista comenzó a dibujar en la escuela cuando tenía solo 6 años y se convirtió en profesional a los 8 años. Su especialidad es el hiperrealismo, un movimiento artístico que consiste en reproducirse de manera idéntica.

Es un niño talentoso que ha dado mucho de qué hablar, especialmente desde que conoció a Emmanuel Macron. Este último viajaba a Nigeria el 3 de julio del pasado año para visitar el club New Afrika Shrine, un templo afrobeat en Lagos y fue homenajeado con un dibujo de su rostro hecho por el pequeño artista.

El talento inicial es principalmente retratos y disfruta dibujando a sus amigos, personajes de dibujos animados o cómics. También produce muchas ilustraciones para libros de texto y periódicos. Siempre en la atención al detalle, “Waspa” es increíblemente preciso, más impresionante cuando se sabe que solo tiene 11 años.

La experiencia de este pequeño genio es su fuente de inspiración. Al igual que en el dibujo titulado “Pan diario”, en el que vemos al niño tragar un bocado lleno de sudor y lágrimas. Una forma de representar las dificultades con las que se encuentra su pobre familia para alimentarse y recordar de dónde vienen.


Dibujo hiperrealista de una gota de agua

Puede parecer una tarea difícil extraer gotas de agua hiperrealistas, pero afortunadamente, es simple crear esta ilusión en tu dibujo. Este aspecto se logra de forma fácil entendiendo los principios de cómo se comporta la luz, y que lo hace completamente diferente en un objeto transparente que con un objeto sólido. Aquí compartimos un video de Arte Divierte en You Tube para que realices un dibujo hiperrealista de una gota de agua paso a paso.

Al comprender el comportamiento de la luz y registrar las ubicaciones correctas de los valores de luz y oscuridad, se desarrolla la ilusión de las gotas de agua.

Una vez que tengas una comprensión básica de la ubicación de los valores, las gotas de agua se pueden agregar fácilmente a cualquier superficie en un dibujo.

En lugar de rebotar en la superficie, como vemos con objetos sólidos, una buena cantidad de luz puede penetrar una gota de agua. Todavía se refleja algo de luz, lo que produce un resaltado, pero gran parte de ella entra en la gota.


Dibujos a lápiz hiperrealistas de Arinze Stanley

En esta oportunidad hablaremos del brillante artista Arinze Stanley, un verdadero autodidacta apasionado quien nos muestra su humildad y el alcance de su gran talento. Este gran artista nigeriano armado con sus lápices de grafito, trabaja para hacer grandes dibujos fotorrealistas. Aquí veras algunos de los dibujos a lápiz hiperrealistas de Arinze Stanley.

Sus obras buscan deleitar a todos los amantes del arte, la pintura o el dibujo a lápiz, quienes saben apreciar su talento.

Es difícil distinguir la diferencia entre una foto y una creación de Arinze Stanley. Su trazo a lápiz es tal que reproduce perfectamente los rasgos humanos, las sombras y la esencia de sus modelos. Es uno de esos talentos que puso a todos de acuerdo con su destreza artística y técnica.

Me inspiran las experiencias de vida y, fundamentalmente, todo lo que despierta un sentido de necesidad. Me gusta expresar emociones fuertes y profundas


Dibujo de mandala a lápiz

Cómo dibujar un Mandala paso a paso

En este espacio creativo, te ofrecemos la oportunidad de conocer la técnica para dibujar un Mandala con lápiz.

Mandala significa círculo, centro y representa simbólicamente nuestra relación con lo que nos rodea, con todo el universo. Es por eso que se utilizan como una forma de lograr algún tipo de equilibrio. Y, más aún, es innegablemente una forma de liberarse, de reconectarse con uno mismo y de relajarse.

Puedes comenzar, reproduciendo el modelo del video, solo para adquirir los conceptos básicos del dibujo.

Equipo necesario

Papel, una regla, una brújula, un transportador, un lápiz mecánico (lápiz), un borrador y lápices con puntos finos y medios.

Pasos para dibujar un Mandala

  1. Comienza dibujando con la brújula varios círculos concéntricos, más o menos separados entre sí.
  2. Dibuja una primera línea horizontal a través del centro de tu círculo. Luego su perpendicular, verticalmente deben cruzarse en el centro del círculo.
  3. Usando el transportador, divide el semicírculo. Dibuja dos marcadores de 45 ° en cada lado.
  4. Divide en dos nuevamente los dos espacios de 45 °. Así obtenemos seis marcas en el semicírculo cada 22.5 °.
  5. Finalmente, conecta cada marca con el centro del círculo, dibujando una línea.

Estos son pasos un tanto tediosos pero en definitiva muy rápidos y sobre todo muy útil para conseguir un dibujo bonito y armonioso. Especialmente cuando eres principiante.

Observa también en este enlace, hermosos dibujos a lápiz de rosas.


Kelvin Okafor reproduce retratos hiperrealistas

Kelvin Okafor es un joven artista nigeriano, maestro del arte del fotorrealismo que vive en Londres desde su infancia. Con un lápiz simple y, a veces, un carbón, Kelvin Okafor reproduce retratos hiperrealistas de una manera extremadamente fiel.

Kelvin Okafor ha dibujado muchas personalidades como  Amy Winehouse, la  Madre Teresa, la Princesa Diana y  Justin Bieber.

Si bien hizo del retrato su especialidad, el joven londinense también representó algunos paisajes y naturalezas muertas.

Cada uno de sus dibujos está acompañado por un video, en el que muestra las diferentes etapas de su trabajo, desde las primeras líneas de lápices hasta el resultado final.

Kelvin Okafor se define a sí mismo como “un artista apasionado por el lápiz, muy interesado en los detalles y la precisión”. Cada uno de sus dibujos requiere entre 80 y 100 horas de trabajo, que ejecuta desde la memoria o desde una foto.


Dibujo hiperrealista de un vaso con agua, paso a paso

 

En esta oportunidad te ofrecemos un video de YouTube muy práctico con un paso a paso para crear un dibujo hiperrealista de un vaso con agua. Este magnífico video fue creado por Leonardo Pérez Nieto, quien nos inspira y nos invita a poner en práctica las técnicas de dibujo con lápiz de grafito.

Para relizar un dibujo hiperrealista de un vaso con agua de manera real, éste se realiza sobre papel azul claro para destacar el efecto transparente del vital líquido. En este video también aprenderás cómo dar el efecto natural del movimiento del agua, así como el reflejo que se transmite en el cristal.

Durante la práctica podrás afianzarte sobre la interesante técnica hiperrealista que te permita obtener un resultado tan semejante a la realidad que muchos creerán que se trata de una buena imagen fotográfica.

Aprende también cómo dibujar una gota de agua hiperrealista con este paso a paso.


Dirk Dzimirsky crea retratos hiperrealistas en sus manos

Dirk Dzimirsky nos engaña con el hiperrealismo de sus dibujos. El artista alemán hace retratos que a primera vista se pueden tomar para fotografías, de ahí el otro término para dibujos fotorrealistas. Esta es la forma de cómo Dirk Dzimirsky crea retratos hiperrealistas en sus manos.

Dirk Dzimirsky se embarca en un retrato hiperrealista en respuesta al canon de la belleza contemporánea que muestra constantemente la publicidad, la fotografía de moda y el resto de los medios.

En su técnica, marca con carbón o con un cepillo todas las características que hacen de la belleza y la singularidad de una persona, sus arrugas, sus cicatrices y otras imperfecciones. Un trabajo largo y meticuloso que le puede llevar casi 30 horas lograr de A a Z un dibujo de carbón y de cuatro a cinco veces más cuando se trabaja con pintura al óleo.

El artista alemán no solo reproduce la cara de una persona, sino que le otorga gran importancia a la transcripción de aspectos emocionales. A través de cada golpe, intenta dibujar un retrato tanto físico como psicológico. Dirk Dzimirsky define su enfoque como “figurativo” y “lírico” y se compara con un escritor. Sus marcas son como palabras, y las áreas texturizadas son como párrafos.


Buscador